Салвадор Дали: гениален театър на абсурда. Част 4
Гала, освободена след развода си с Елуар от семейните връзки, които я натоварваха, можеше изцяло да се отдаде на ново хоби - създаването на гения на сюрреализма.
Част 1 - Част 2 - Част 3
Гала, постоянният импресарио на Салвадор Дали, беше негов постоянен модел до почти 70 години. Всички изпитваха враждебност и завист към нея. Това силно възпрепятстваше популяризирането на художника Дали в Париж - градът на световното изкуство, където всички, които биха могли да помогнат на Салвадор при изкачването на Олимп, познаваха Гала благодарение на съпруга си Пол Елуар, който след напускането й не написа нищо полезно, което да може да се сравни с предишните му стихове.
Елуар дълго време възкликваше след нея: „Върнете се, ще простя всичко!“, Но чудото не се случи. Гала, след като стана инициатор на развода, остави съвместната им дъщеря Сесил на грижите на съпруга си, към когото тя нямаше майчински чувства. Природата дава на кожата-визуална жена специфична роля, но не дава майчинския инстинкт. Като цяло Гала никога не е имала желание да има деца и е възможно по време на операцията, уж поради женски заболявания, да бъдат отстранени някои важни репродуктивни органи. Гала се оказа стерилна.
Елуар дълго се тревожеше за напускането на Гала. Той така и не успя да я забрави, дори когато четири години по-късно реши да се ожени повторно. Изборът падна върху кожа-визуална актриса, която дойде от провинциите, за да завладее Париж и заради парче хляб се озова на панела, където Пол я взе. Сватбената церемония не можеше без Андре Бретън като свидетел от страна на младоженеца, който според законите на аналното братство подкрепяше във всичко своя приятел-поет, изправяйки се срещу бившата си половинка Гала. За съжаление новата съпруга на Елуар не успя да съживи вдъхновението, атрофирано в поета.
Между другото, негодуванието и мъжката солидарност с Пол Елуар, който остана в обсадения Париж по време на войната, ще отприщи комуниста Андре Бретон, надживял окупацията на Франция в Северна Америка, език и ръце, за да започне шквал от унизителни обвинения срещу Гала и Салвадор за тяхното поклонение на златното теле. Разбира се, всички тези атаки в прокомунистическите американски вестници развалиха много кръв за Гейл, но на практика не повлияха на отношението на купувачите на картини и клиентите към работата на художника, декоратора и дизайнера Салвадор Дали.
Междувременно Гала, освободена от семейните връзки, които я натоварваха, след развода си с Елуар, може напълно да се отдаде на ново хоби - създаването на гения на сюрреализма. Художникът става все по-известен, картините му се продават, но това все още не е подобрило финансовото му състояние.
„… Той има много приятели, истински, и не само приятели … Брат има щедра душа - ако види, че приятел харесва неговата снимка, той определено ще я даде … Всеки, който е бил приятел с него в младостта му има негови картини. И, разбира се, с роднини. Някои семейства пазят цели колекции … ", написа Анна Мария, сестра на художника и първият модел, в книгата си" Салвадор Дали през очите на сестра ". Човекът с уретрата винаги е готов да даде това, което има, дори ако това е последната риза от тялото.
От Гала не избяга и навикът на Дали да раздава своите произведения. Между другото, Ел Салвадор напълно отсъстваше от практичност и фактът, че близо до него се появи жена, която беше в състояние да води целия бизнес и да сключва сделки с купувачи, го спаси от бедността, която често придружава артистите.
Гала успя да изгради правилно творческия живот на Дали, без да се засяга индивидуалността му. Работил е усилено, понякога 12-16 часа на ден. Те купиха картините му, но нямаше достатъчно пари и след това Гала организира Дали клуб „Зодиак“, в който тя успя да привлече 12 от най-влиятелните и богати аристократи във Франция. Те не бяха покровители на изкуствата. Членството в клуба беше платено, таксата беше 2,5 хиляди франка, а в замяна всеки от тях можеше да избере, според месеца на раждането си, всяка картина или рисунка на Салвадор, която ставаше все по-известна. Идеята с клуба даде плод. Художникът и неговата кожа-визуална муза успяха да съществуват комфортно повече от една година и след като влязоха във аристократичния елит на Франция, се запознаха с богатите хора на американския континент.
Могат ли унизителните такси за работата на Дали и жалките подаръци от капризните френски аристократи да се сравнят с парите, които той получи по-късно от новоизкопани милионери, дори без семейство и племе, които фалшифицираха доходите си от чистия американски въздух? Време е Гала да обмисли пътуване до САЩ.
Случаят завърши със сюрреалистите, водени от Андре Бретон, изключвайки Салвадор от тяхната група. Техните прогресивни възгледи и идеи за комунизма не позволяват възможност за лично обогатяване дори за сметка на собствения им изтощителен труд, което рисуването е било за Дали. И още повече, ако ставаше дума за работа за капиталистите. Очевидно според тях истинският художник винаги трябва да остане гладен, бос и да умре от студ и алкохолизъм някъде в неотопляем тавански цех под покривите на Монмартър.
Галу изобщо не беше доволен от тази перспектива. Освен това, посещавайки родината си в края на 20-те години на миналия век и посещавайки близките си в Съветска Русия, тя осъзнава, че пътят й дотам е забранен. Тя се стараеше да не поддържа връзки с руски емигранти. Първо, пред очите ми беше примерът на Марина Цветаева, нейна състудентка в московската гимназия. Гала, наблюдавайки всички изпитания на гениалната поетеса, се сблъсква с безполезността на емигрантски компании, в които се обсъждат само две теми: колко добре беше в Русия и как да се върне всичко, което беше там. На второ място, много емигранти, често без други средства за препитание, стават агенти и информатори на НКВД, за да печелят пари, като се включват в опасна игра не на живот, а на смърт.
Гала с повишено внимание контролира всяка стъпка на Ел Салвадор, всеки контакт, всяка дума, която каза, всяко действие, което предприе. Тя се опитва да защити бъдещия си гений от ежедневието, в което той е провинциален срамежлив и неопитен. Свикнал със здрава и творческа самота, а не с публичност, той не знае нищо за бизнеса и сключването на сделки. Добре развитите свойства на кожния вектор на Гала й позволиха да стане един от най-добрите импресарио и организатор на всички нейни дела и художник.
Съпругата и музата на Дали често са обвинявани в алчност и сребролюбие, но никой не се опитва да види огромната работа, която Гала е прекарала ден и нощ, без почивни дни и празници, през целия си живот заедно със Салвадор. Тя е създала от неизвестен каталунец, който не е успял да се нахрани с картините си, който по здрав начин обича изоставянето на малки североизточни испански градове, звезда на сюрреализма.
Не разбирайки истинското значение на масовата култура, някои визуални снобове я наричат „бездуховното забавление на роби след тежък ден“. Западната масова култура е не само и не толкова тясно фокусирано примитивно изобретение за празно забавление. В развитите страни на Европа и Северна Америка тя включва голям пакет от държавни социални надстройки, които помагат за изравняване на класовата пропаст в обществото в контекста на процеса на глобализация. Масовата култура позволява на бедните и заможни хора да бъдат в една лодка, без конфликт помежду си на езика на революциите.
Семейно-производственият съюз на Гала и Дали, който не се провали и донесе не само слава, но и огромен капитал, продължи повече от 50 години. Ел Салвадор, с неговия естествен полиморфизъм, трябваше да бъде контролиран - и той самият го призна. Следователно, най-вероятно имаше мнение, че Гала държи Дали заключена, принуждавайки я да работи усилено, напълно се изолира от реалния живот, държейки всички юзди на правителството в свои ръце. И до днес тя е осъдена, че няма достатъчно пари.
Аналитично-визуални критици и експерти, далеч от света на предприемачеството, не разбират, че Гала, с добре развитите си свойства на естествен кожен вектор, като барометър, много точно е усетила колебанията на „пазара на изкуството“, е успяла да се възстанови бързо и гъвкаво и да възстанови Дали, ориентирайки го от творби с „високо художествено сюрреалистично достойнство“към ежедневни неща, не изключвайки работата в рекламна агенция. Може би тук се крие мистерията на Дали, чиито картини са толкова различни и се различават значително в периодите на творчеството на художника.
Салвадор винаги е бил заобиколен от маса паразити, готови да спечелят от него. Както обикновено, ято архетипни кожени работници се появяват близо до голям бизнес или до велик майстор, готови да вземат по-голямо парче за себе си. Веднага след като Гала, на нейната възраст, престава да се справя със задълженията на управител на империята, която е изградила сама, и оставя непознати да се приближават към застаряващия и вече болен Дали, те веднага се присъединяват към тяхната специфична за векторите игра, наречена „полза-полза”. Те на практика съсипаха краля на сюрреалистите, силно дискредитирайки името Салвадор Дали с фалшификати, подписани от майстора, принуждавайки клиенти, колекционери и организатори на началните дни да му обърнат гръб.
Езикът е даден, за да … може да изрази недоразумение
Дали каза: „Отдавна изтеглих молекула дезоксирибонуклеинова киселина, и какво от това? Онзи ден четирима учени получиха Нобелова награда за това, че успяха да опишат точно тази молекула. " Първата част от думата "дезоксириб-" е измислена от художника, както и много други неща. Отпаднали някъде в разговор, на пресконференции или по радиото и телевизията, те бяха взети от някой и получиха независим живот.
Появявайки се публично, Дали, сякаш искаше да обърка опонента си, говореше на измислен от него език. Хората със звуков вектор, ако не са доволни от общуването на езика, приет в тяхната среда, измислят нов. В съвременната си версия това е език за програмиране.
Художникът, и в неговия случай не беше без визуално шокиращо, създаде свой собствен - Далиан. По време на разговора, дори и да се отнасяше до бизнес срещи, той произнасяше една дума на френски, друга на испански, трета на португалски, на английски, на немски, на руски … Така събеседникът разбираше само на всеки 5-6-ти дума в изречение в съответствие с езика, който той самият е говорил. В същото време той беше напълно неспособен да разбере смисъла на казаното от Дали.
Това не беше есперанто: използването на вече измисленото би било твърде обичайно за дон Салвадор. "Неразбирането" стана козът на Дали и "най-добрата форма на комуникация", според ентусиазираното му мнение. Уретралният звук Дали създаде свой собствен свят, своята империя, като се озова в него на самия връх на сюрреалистичния Еверест. Следователно езикът в сюрреалистичната империя трябва да бъде сюрреалистичен.
"Гала, нехаресвана от мен"
Така че Дали ще напише в едно от стиховете си. Каквото и да направи Ел Салвадор, той се посвети на жена си и музата Елена Дяконова. Дали бликаше от идеи и докато пишеше, Гала се скиташе из Париж, опитвайки се да продаде тези идеи, но нито една от тях не беше купена. Като мениджър начинаещ, който за пръв път се сблъска с продажба на нещо нематериално, Гала най-вероятно не знаеше, че такъв продукт изисква патент.
Въпреки това, след няколко месеца, повечето идеи на Далиан бяха реализирани в дизайна, модата, автомобилостроенето и ежедневието - с една дума, те просто бяха откраднати и някой друг спечели милионите им, като ги възпроизведе. Гала не направи повече такива грешки и рейкът впоследствие явно престана да бъде неин инструмент.
Елена Дяконова също се страхуваше и не харесваше за това, че и двамата - и художникът, и музата - водеха доста усамотен начин на живот, отделяйки се от Бохемия с нейните пиянски запои, постоянна липса на пари, творческа завист и често самоубийства.
Освен това никой не би трябвало да знае кой всъщност е Салвадор Дали. Образът на луд скандален художник, създаден съвместно, беше по вкуса на Салвадор, а Гала се увери, че той не излиза извън неговите рамки, а самата тя не само режисира, но и играе заедно с него във всичко. Практичността на Гала беше уникална, тя точно улови всичко, включително най-грозния и дори от криминален характер, но много значими събития за хора с визуален вектор, тя ги използва, за да популяризира и популяризира техния семеен бизнес.
Бъдещата империя на Дали се състоеше от отделни фрагменти, които постепенно се разрастваха, без да остават и следи от пукнатини. Гала, преживявайки с Дали години на безпаричие, наполовина бедност и лутане в тесни парижки апартаменти и неотопляеми бараки на Каталуния, не искаше да се връща в миналото, дори когато бяха принудени да изоставят всичките си вещи и да избягат в Америка от окупирана Франция. Гала нямаше да се примири с факта, че Салвадор беше уморен, уморен или нямаше вдъхновение.
Притежавайки добро сцепление с кожата, Гала разбира, че е невъзможно да се намерят богати купувачи за всички настоящи и бъдещи творби на художника. И когато продажбата на картини спря, тъй като не всички американски милионери предпочитаха сюрреалистичното изкуство, тя кани Дали да се занимава с дограма, да разработва модели на аксесоари, бижута и дори пепелници. По-късно много от неговите находки, създадени като художествени продукти на декоративно-приложното изкуство с утилитарна цел, бяха пуснати в поток и започнаха да носят стабилни печалби, предвиждайки появата на потомството на масовата култура - посоката на поп арт.
Гала беше смятана за алчна, жестока, неморална и като цяло виждаше в нея самото въплъщение на злото. Но именно съпругата на художника го е научила как да работи върху добри платна, висококачествени четки и бои, да използва най-добрите разтворители, както и да носи скъпи костюми, да живее в най-добрите хотели и да се храни в звездни ресторанти. Гала непрекъснато култивираше и поддържаше чувство за гениалност и съвършенство в Ел Салвадор, принуждавайки всички останали да обожават и почитат художника, лидера, краля, който той мечтаеше да бъде от детството.
И ако, когато беше студент в Мадридската академия със скромни средства, за младия Дали беше трудно да се справи със златната младеж от най-добрите семейства в Испания, сред които бяха приятелите му Гарсия Лорка и Луис Бунюел, сега той можеше не си отказва нищо. Успехът му беше голям и парите се стичаха като зелена струйка в джобовете на съпрузите.
"Те се опитват да създадат чудовище от сензации от мен, няма да им преча … няма да ми навреди …"
Неразбираемите плашещи образи от подсъзнанието, облечени в сюрреалистични форми от умението на визуалния вектор на звукорежисьора Дали, се харесват на неговите купувачи и клиенти, които имат същата „визия в страх“като самия художник. Разликата между тях беше, че Салвадор Дали успешно сублимира страховете си в свое собствено изкуство, а повечето собственици на негови картини и посетители на изложби, напротив, ги люлее до нивото на гротескни, сюрреалистични страхове, допринасяйки за растежа на списъкът на фобиите за повече от 20 хиляди разновидности и без да оставя без работа психолози и психиатри.
Непрактичността и изолацията от ежедневната реалност изплашиха Салвадор, потънал в неговото многостранно творчество. Понякога дори не знаеше как да плати такси, но истинското бедствие за него започна, когато Гала на 80-годишна възраст пожела да напусне художника и да се премести в собствения си замък. Гала беше уморена от живота на Дали: съпругът й, който се измъкна от звуковата си черупка на усамотение, царски ядеше в голямата си къща с градини и басейни радостта от живота под формата на шумни оргии, към които се стичаше всеки тълпа.
В близост до къщата на Дали в Порт Лигат, хипи „деца на цветя“- излагат скин-визуални момчета и момичета - са разположени в пъстър лагер. Това беше връхната точка на тяхното младежко движение за субкултура, което се появи през 60-те години в САЩ в опозиция на войната във Виетнам. Лозунг на хипи "Правете любов, а не война!" - "Прави любов не война!" впечатлява двойката Дали.
Първо, те винаги са оставали аполитични, като не споделят идеите на комунизма и фашизма, изправени един срещу друг. Опитите на Андре Бретон и други сюрреалисти да „разсъждават“Дали и да му насаждат комунистически идеали се натъкнаха на празна стена, издигната от Гала, и на акта на художника за „оскверняване“върху неговите платна на образа на лидера на световния пролетариат Владимир Ленин. Така че комунистът, въпреки гротескното „представяне“на Хитлер в някои произведения, не се получи от Дали. Всъщност Ел Салвадор се интересуваше толкова от комунизма, колкото от фашизма, чиято подкрепа не се уморяваха да му приписват. На Дали се упреква, че съчувства на испанския диктатор Франко, когато художникът открито подкрепя стрелбата на шепа сепаратисти, като по уретрален начин обяснява, че като унищожаваме малка група, спасяваме хората.
Дали, самият той ексхибиционист по своята визуална природа, с готовност прие всичко това голо, забито с камъни, весело множество хипита, които се събираха пред очите му. Издигайки се над „стадото си“при тази „публична хапка“, той се чувстваше като уретра като лидер или монарх.
Последната „любов“на Дали
Гала постигна всичко, за което мечтаеше: слава, слава, пари, задоволявайки всичките си меркантилни, амбициозни нужди, задоволявайки суетата и гордостта си. Задачите, които тя си поставя, отдавна са изпълнени. Гала направи Дали най-богатия човек сред артистите. Неговата империя стана твърде голяма и Гала вече не можеше да се справи с нейното управление. Тя, която никога не изпускаше нито една стъпка от художника, коригираше всяка изречена от нея фраза, определяше точността на всяко дело, изхвърляше всичките му дела, сега възнамеряваше да напусне художника.
Последната муза на художника, която озари самотата му след напускането на Гала, беше Аманда Лир - човек с неясен произход и още по-неясна полова идентичност. Известно е, че Дали я е срещнал полу-момиче-полумодел в парижкия клуб на трансвеститите на бакшиш от един от гостите, присъствали на „кралските приеми“с хипи цвят в Порт Лигат. Връзката им продължи повече от 15 години и беше по-приятелска, отколкото любяща.
Гала, осъзнавайки, че художникът се нуждае от нова муза, нов източник на вдъхновение, „предава“Дали от ръка на ръка. Според общата им идея и най-вероятно предварително разработен сценарий, Аманда придружава художника навсякъде и често тримата се появяват на приеми.
Гала и Салвадор изобщо не се смутиха от „двойствеността на природата“на Аманда. Хората от шоубизнеса, които познаваха мадам Лир и нещо от живота й повече от останалите, бяха заинтригувани от тази връзка и публиката, въпреки вече преживяната сексуална революция, тройният съюз Аманда - Дали - Гала не спираше да шокира. За Дали, с неговия уретрален вектор, няма слепи, предразсъдъци, ограничения и разделения по какъвто и да е признак, било то мъже, жени, хомосексуалисти или лесбийки. За водача на уретрата това е цялото му стадо, което му принадлежи.
Състоянието на Дали постепенно се влошава. Той показва симптоми на болестта на Паркинсон. Той много бързо се превръща в безпомощен старец, а Гала, все още активна и годна, започва нов романс. Кожният вектор изисква постоянно обновяване и кожно-визуалните жени са в състояние да останат млади за дълго време.
Ел Салвадор гледа на хобитата на жена си без ревност. Сега в обществото се появяват две двойки. Дали с русата Аманда и Гала със същата руса и дългокоса Джер.
Новата страст на Гала е американският звуково-визуален рок певец Джеф Фенхолт, известен в цяла Америка с ролята си в главната роля в мюзикъла на Бродуей Jesus Christ Superstar. Напразно много автори го даряват с унизителните епитети „непознат“и „бездарен“. Посредствености, които са устояли на огромно състезание, за да получат тази роля, и се появяват всяка вечер на сцената на който и да е театър на Бродуей, и още повече, които изпълняват главната роля в най-значимия мюзикъл от онези години на Андрю Лойд Вебер „Исус Христос Суперзвезда , в света на кожата, където всичко, особено за изкуството, се прави пари, никой няма да запази. Съвсем естествено е, че това хоби в живота на Гала е било краткотрайно и последно.
След заминаването, а след това и смъртта на Гала, Дали започва да използва архетипни кожи за свои цели по най-наглия начин. Аманда Лир си спомни как един вече болен майстор, който не можел да държи четка, бил избутан с празни листове хартия, където оставил широкия си автограф.
Сега нямаше кой да контролира поведението на Дали, да ограничава импулсите му в уретрата и да коригира „следобед грешките, допуснати от Салвадор сутринта“, както направи Гала. Цялата среда на великия маестро, включително неговите издатели, които спечелиха фантастични суми от името на краля на сюрреализма, участваха в процеса на фалшифициране, който получи международна публичност в началото на 80-те.
Тези „шедьоври“, които проникнаха на международния пазар на изкуството, все още изплуват на изложби и търгове, поразителни с неестествено примитивни изображения, които нямат нищо общо с четката на Дали, притежаващи само една стойност - истинският подпис на художника, предоставиха работа на голям брой експерти, журналисти и други специалисти.
Ако не беше смъртта на Гала, която художникът постави на едно ниво със себе си, подписвайки творбите, които създаде "Гала - Салвадор Дали", може би ужасното нещастие щеше да го отмине. Художникът, тежко ранен в пожара, така и не успя да се възстанови след това.
***
Гала и Салвадор Дали са двойка, в която партньорите са си помагали да осъзнаят всичко, което им е дадено от природата. Гала получи удовлетворение, изпълвайки желанията на нейния амбициозен вектор на кожата и през целия си живот Салвадор се занимаваше само с това, което обичаше - рисуваше и глупаше, изпълнявайки естествената си съдба да стане монарх, издигайки се над всички.
В завещанието си той поискал да бъде погребан сред картините му. Дори след смъртта си, той не иска да се присъедини към саградафамилиде Дали, към своето „свято семейство Дали“, като предпочита да лъже отделно от всички роднини и брат си близнак. Въпреки че, ако беше погребан в семейната крипта, надписът щеше да изглежда съвсем в духа на сюрреализма на маестрото, нещо като: „Ето Салвадор Дали …“
Лидерите на уретрата, дори след смъртта, не толерират ограничения и семейни саркофази, предпочитайки да останат със своите хора. Дали остана, както живееше, в светлината на прожекторите.
Салвадор Дали, „който отдавна е пропуснат от стесната риза“, по собственото определение на художника, завещал да се погребе в центъра на музея на собственото си име. Неговата пепел се намира под най-обикновената бетонна плоча и малко от посетителите на музея се сещат, че, напускайки това място, мислено носят пепелта му на крака.
Много велики уретралисти, оставяйки живота, завещаха да разпръснат пепелта си по степта или морето, така че всяка от праховите му частици, отнесени на боси крака или на крилете на птиците, да не изчезне, а да поникне в земята или се превръщат в безброй звезди, които дават живот на новите уретралисти и се надяват на всички останали.
